La habitación de Lenny Abrahamson

Lenny Abrahamson es un director de cine irlandés y canadiense de origen judío y que tras varios largometrajes y series de televisión obtuvo una gran éxito con esta película estrenada en 2015 y que fue nominada para cuatro Oscar de los que obtuvo el de mejor actriz para la extraordinaria Brie Larson, quien obtuvo también el Globo de oro y el BAFTA de ese año. Además es memorable el trabajo del niño Jacob Tremblay que tenía 9 años cuendo hizo su magistral papel protagonista.

.

La habitación nos sitúa en el universo paralelo y virtual de Jack, un niño de cinco años, para quien la habitación en quye vive desde que nación es el mundo entero, donde come, juega y estudia con su madre. Por la noche, mamá lo pone a dormir en el armario, por si viene el viejo Nick. La habitación es el hogar de Jack, mientras que para su madre es el reducto donde lleva siete años secuestrada desde que tenía diecinueve años. Con ingenio, la joven madre ha creado en ese minúsculo y agobiante espacio una vida para su hijo en el que su amor por él es lo que le permite soportar su vida de esclava. La curiosidad de Jack, que va aumentando, será clave para liberar a madre e hijo. Que afrontarán un reto vital de adaptación en su nueva vida en libertad.

.

La película describe muy bien la presión psicológica de la madre y el mundo paralelo del hijo que serán un ´problema durante un tiempo en la segunda parte de la película. Alguna crítica y conocidos me comentaron esta cinta como "muy dura" pero la verdad es que resulta interesante y un válido ejercicio psicológico en el que la maldad y el amor pugnan por el alma inocente de un niño. Una gran película.

Una habitación con vistas de James Ivory

James Ivory es un veterano director de cine norteamericano, ya retirado, que ha dirigido una gran cantidad de largometrajes de éxito como Regreso a Howards End en 1992 con la que obtuvo 3 Oscar, Lo que queda del día en 1993 que, a pesar de sus 8 nominaciones no obtuvo ningún Oscar. Esta película estrenada en 1985 y magníficamente ambientada. Recibió tres Oscars, al mejor guión adaptado, mejor dirección artística y mejor vestuario. Además fue premiada con cinco BAFTA y un Globo de Oro.

.

Una habitación con vistas cuenta la historia de Lucy Honey Church es una joven inglesa de buena familia que se encuentra de viaje en Florencia acompañada por su prima y dama de compañía Charlotte Bartlett, una mujer de mentalidad estrecha. En la pensión donde se hospedan conocen al excéntrico señor Emerson y a su hijo, igualmente excéntrico, George, quienes amablemente les ceden sus habitaciones para que las damas disfruten de las vistas a la ciudad. Lucy se enamora de George pero Charlotte impide que el romance prospere. De regreso en Inglaterra se promete a un hombre llamado Cecil Vyse pero la llegada de George a la casa en la campiña donde vive provoca una reacción en ella que lo cambiará todo.

.

Recuerdo haber visto eta película hace muchos años, seguramente más de treinta, pero se me presentó la oportunidad de repetir y me pude recrear con el buen cine británico de los 1980s en el que se retrata tan bien, y James Ivory es especialista en esto, la decadente sociedad británica de entreguerras y la sociedad de los diletantes que pasaban temporadas en Florencia como tan bien retrataba Harold Acton en su Memorias de un esteta.

Diez años haciendo guardia en las garitas de este baluarte

Hoy se cumplen diez años de vida de este baluarte y repito la fue primera aportación que no ha perdido vigencia. Felicidades a todos.
.
Desde el baluarte de mi conciencia se adivinan tormentas. Malos tiempos para los tibios que se conforman con dejarse llevar. Pero, sobre todo, son malos tiempos para los que se afanan en mantener la fama y el honor, como aprendían desde niños los futuros soldados de España. Los aprendices de soldados son cada vez más necesarios. Las lecciones de nuestros mayores, las lecciones de la historia, el consejo de un padre. ¿Es que todo se ha perdido?.

.

El peligro mayor es la desesperanza y el olvido, la tibieza y la pobreza de espíritu. Todo ello configura las conciencias fuertes. Firmes como los amarres de un puerto seguro. Así se debe afrontar la batalla final, porque será larga, muchos caerán en la gesta. Será dura y sólo los mejor preparados resistirán los embates de fuerzas prodigiosas y malignas.

.

Lo más terrible de este combate es que se librará en un campo de batalla en lo más profundo de nuestros corazones, y sólo la forja de Hombres completos, garantiza la supervivencia y, al final, la victoria.

En zona hostil de Adolfo Martínez

Adolfo Martínez es un director y guionista de cine español que ha debutado en la gran pantalla con esta película que hoy se presenta estrenada en 2017. La película ha resultado ser un notable éxito de crítica y una más que notable incursión del cine español en el género.

.

En zona hostil cuanta un hecho de armas en el que se vieron implicadas unidades españolas y norteamericanas en el norte de Afganistán. La acción comienza cuando un convoy norteamericano que circula escoltado por una unidad de la Legión española sufre un ataque al pisar una mina. El bisoño Teniente Conte queda al mando de una dotación para proteger a los heridos hasta que la evacuación. El helicóptero MEDEVAC sufre un percance al ceder la tierra bajo una rueda y queda inutilizado. La capitán médico Varela es la responsable sanitaria de la evacuación y ambas unidades quedan aislados en una zona potencialmente hostil. El Comandante Ledesma, de la Unidad de helicópteros, propone un arriesgado plan para rescatarlos a todos y, además, llevarse el aparato siniestrado. Su ejecución será una operación de riesgo que pondrá a cada uno al límite de sus posibilidades de mando bajo presión.

.

La película rodada con un notable y eficaz asesoramiento militar tiene una puesta en escena impecable, deja muy buen sabor de boca y sale uno reconciliado con el cine español. 

En vísperas de la tragedia

Ando inquieto, leyendo opiniones aquí y allá, repasando la actualidad con detalle y sin perder el pulso de lo que pasa. Releo pasajes de la historia reciente, desde la Guerras de carlistas hasta ayer mismo intentando encontrar antecedentes y claves que desvelen el futuro o que permitan vislumbrar, siquiera esquemáticamente, el futuro próximo de España, incluida Cataluña. Y llego a muy pocas conclusiones y sé que las dudas sobre el futuro se despejarán en la mera anécdota de un instante, en el error garrafal de unos u otros, más allá de los cometidos hasta la fecha y de las ilegalidades perpetradas por el Gobierno autónomo de Cataluña, con Puigdemont a la cabeza. Llegado a este punto sólo puedo contar mis percepciones deshilvanadas y unas conclusiones. Son estas:

.

- Parece mentira que nos hayamos olvidado donde comenzó este problema. Y fue ahí, cuando este indocumentado irresponsable nos vendió a todos y a su propio partido.

.

- La Generalitat de Cataluña ha llevado a cabo desde hace décadas movimientos imperceptibles al ojo humano que han hecho posible esta situación. Pero también, todos los movimientos han sido cesiones culpables del Gobierno de Madrid, desde 1996 por lo menos.

.

- Determinadas corrientes de izquierdas en España (CUP, Podemos) banalizan la violencia y han jugado de forma irresponsable con ella dándole carta de naturaleza política, llegando a codearse con terroristas.
.
- Olvidamos que a Puigdemosnt no lo eligió nadie como presidente de la Generalitat. Era el tercero de la lista por Gerona. Fue impuesto por la CUP como candidato aceptable para echar a Arturo Mas. No olvidemos estos días que en la Plaza de Sant Jaume hay un rehén de un grupo anarquista minoritario y violento.

.
- La burguesía más mimada por el Estado y el sistema, la sociedad con mayor poder adquisitivo del sur de Europa y su partido hegemónico, CiU, ahora PDCat, se ha echado en manos de grupos anarquistas y de la izquierda más radical y violenta. Recuerdan mucho a los mencheviques rusos de 1917.
.

- El Gobierno de Rajoy, sus asesores y otros elementos con capacidad de influencia y decisión tienen una visión jurídica del Estado y por eso aplican a los problemas soluciones judiciales, que pueden no ser útiles ni eficaces.

.

- El actual Gobierno parece pensar que se puede apaciguar el conflicto, en este punto en que estamos, con declaraciones políticas de firmeza y nada más, rebajando el enfado y la contestación unánime del pueblo español y el silenciado de una gran parte, desde luego no una minoría, del pueblo de Cataluña.

.

- Finalmente, y me reservo mi opinión más importante para el 2 de octubre, dando un (ingenuo) margen de confianza a los diversos actores en disputa, creo que estamos en vísperas de una tragedia, de una hora trágica de España a la que nos han llevado la inacción y la pasividad pusilánime de nuestros gobernantes. Las fronteras de España cambiaron muchas veces, pero siempre hubo sangre de por medio. Me temo que ahora no va a ser diferente.

97 aniversario de la fundación de la Legión

Hoy La Legión cumple 97 años. También es un día para recordar que los 400 primeros legionarios que se alistaron en septiembre de 1920, hace 97 años, lo hicieron en la Cárcel Modelo de Barcelona.

.

Eran anarquistas y pistoleros que, un año antes, habían luchado con gran violencia contra el Estado que reclutaba jóvenes para "la guerra de Melilla".

.

Estos primeros legionarios se alistaron voluntariamente, se encuadraron en las Banderas de la Legión y combatieron con fiereza sin igual por España. Por una España que por primera vez les abrazaba en las filas del Tercio de Extranjeros y donde encontraron la hermandad con la que llevar a cabo una gran empresa por la que vivir y morir.

.

Ellos fueron los primeros héroes de la Legión y a ellos, legionarios catalanes, desheredados del mundo, les rindo mi sincero homenaje junto a nuestros 10.000 muertos y a todos los que, en alguna ocasión hemos vestido la camisa verde, hemos cumplido nuestro Credo y nos hemos sentido parte de la Leyenda que aún vive.

.

.

¡¡Viva España!!

.

¡¡Viva el Rey!!

.

¡¡Viva La Legión!!

Carl Schmitt en España de Gabriel Guillán Kalle

No tengo el placer de conocer a D. Gabriel Guillén Kalle, pero sí que pude, a través del Profesor Molina, de la Universidad de Murcia, y uno de los principales estudiosos de Schmitt en Europa, acceder a un ejemplar de este libro que el Profesor Guillén editó en 1996 en Madrid a su costa. Al parecer es el resultado de una investigación bastante profunda que pretendía ser una tesis y que no pudo defender por lo que decidió presentarla en este formato, muy bien editado, de unas 230 páginas, repleta de referencias, horas de trabajo y erudición. También hay alguna errata menor que no desluce el conjunto del libro.

.

Carl Schmitt en España es, como su título indica un estudio sobre las relaciones entre el jurista alemán y nuestra Patria. Los ocho capítulos hacen un recorrido cronológico de las mutuas influencias entre Schmitt y sus muchos seguidores, discípulos y comentaristas. El subtítulo del libro es "La frontera entre lo político y lo jurídico" y hace hincapié en los aspectos jurídicos más que en los meramente políticos, si es que se pueden deslindar.
.
De entre los profesores citados aparecen piezas clave del régimen de Franco y de la Transición, entre los que destacan por haber sido además amigos personales del alemán Álvaro D'Ors, Javier Conde, Enrique Tierno Galván o Manuel Fraga. 

.

Es de especial actualidad la pugna con Kelsen y el papel del Tribunal Constitucional, especialmente en estos días turbulentos que se avecinan.

Match Point de Woody Allen

Woody Allen ha pasado ya varias veces por este Baluarte y explicar quién es parece absurdo en este punto. Muchas de sus últimas películas y algunas de las clásicas han pasado por aquí. La película que ahora se presenta fue estrenada en 2005 y obtuvo un merecido éxito de crítica y público por su guión y sus interpretaciones, entre la que destaco la de Scarlett Johansson. Ganó un Goya a la mejor película extranjera y fue nominada a cuatro Globos de Oro, un César y un Oscar al mejor guión.

.

Match Point cuenta la historia de Chris Wilton, un joven y ambicioso profesor de tenis con escasos recursos económicos que encuentra la posibilidad de ascender en la escala social londinense trabajando en un club. Gracias a su amistad con Tom Hewett, consigue entrar en la alta sociedad londinense y enamorar a su hermana Chloe. Tom, por su parte, sale con Nola Rice, una atractiva americana, de la que Chris se encapricha nada más verla. El azar, la pasión y, sobre todo, la ambición llevarán a Chris a cometer errores que cambiarán su vida y la de los que le rodean para siempre.

.

Se trata del retrato, exagerado pero creíble, de un oportunista sin escrúpulos, alguien que busca siempre su propio beneficio pisoteando  lo que haga falta, confianza, amistad, familia, vidas... La música, ópera en bastantes ocasiones, ayuda a mantener la tensión, especialmente en el último cuarto de película en la que la tensión y la angustia del protagonista se contagia al espectador. De lo mejor de Woody Allen.

Imperiofobia y leyenda negra de Mª Elvira Roca Barea

Mª Elvira Roca Barea es una historiadora española que ha trabajado en el CSIC y en Harvard, que ha llevado a cabo una impresionante labor de investigación y otra, incluso mayor, de divulgación al hacer accesible, ameno y divertido un recorrido por la historia de Europa y América desvelando secretos, matando ideas falsas y haciendo un poco de limpieza en la memoria histórica falseada en la que vivimos desde hace muchos años.

.

Imperiofobia y leyenda negra me fue recomendado demasiadas veces por personas más sensatas que yo como para no poder zafarme de su lectura. Agradeceré siempre la sugerencia ya que ejerce un efecto catártico, si me permiten el palabro. Es un libro sólido en todas sus posibles vertientes, de cerca de 500 páginas editado por Siruela y que va en estos días por su 10ª edición. Es un libro necesario, riguroso, ilustrativo y que genera optimismo.
.
El descubrimiento de determinadas mentiras que fueron tomadas por verdad, asumidas, interiorizadas y hechas carne en uno mismo desde la infancia deja una sensación de alivio, de orgullo y de ganas de ir proclamando al mundo entero que (casi) todo lo malo que se ha contado sobre España es mentira...
.
Desde luego se lo regalaré a mis hijos para que lo lean, lo interioricen y pasen este conocimiento veraz de generación en generación. Será un acto de justicia y patriotismo.

En España, ¿quién financia al terrorismo yihadista?

La financiación del terrorismo ha sido siempre un asunto poco claro, espinoso, doloroso y sucio. Destinar dinero para conseguir la muerte de personas inocentes de manera insidiosa, oculta y con engaño, buscando la consecución de unos fines políticos ilegítimos, minoritarios y siempre vinculados a tendencias totalitarias es siempre nauseabundo.

.

Recientemente con motivo de los atentados de Barcelona la extrema izquierda española jaleada por los independentistas catalanes acusaron al Estado español, a veces con poca sutileza como el ex-conseller Huguet, de ser el causante de los atentados debido a que España vende armas a Arabia Saudí. Se ha explicado varias veces que eso no es así y que esa vinculación entre venta de armas y terrorismo es pura propaganda. Recuerdo que los terroristas eran marroquíes (criados o nacidos en España o en Francia) y no saudíes. Además, los terroristas no usaron armas de guerra sino vehículos, cuchillos de cocina y productos químicos comerciales y de fácil adquisición para fabricar explosivos. Es decir, nadie, en esa orgia post atentado  estaba realmente contra el terrorismo...

.

Han pasado muchos años y a muchos se les ha olvidado. A otros no. En 2003 hubo una guerra injusta en Iraq. España apoyó equivocadamente a aquella coalición que derrocó a Saddam Hussein y creó un caos del que nació, tras muchas peripecias, el Estado Islámico, ISIS o DAESH.

.

Parece que se ha olvidado que la extrema izquierda española apoyó a la que llamaban entonces "resistencia iraquí". Organizaron reuniones, conferencias y recogieron fondos, sí, dinero, sobre cuyo fin nunca se supo. Y lo hicieron abiertamente.

.

Todavía se pueden visitar varias web de estos comités, como el CSCA, aparentemente inactiva, y la CEOSI, bien viva, incluso en el Parlamento, y con activa participación de ERC, IU, ICV, Podemos y otros grupos de izquierda radical. Curiosamente los mismos que acusaban al Rey de ser causante necesario de las muertes de las Ramblas y Cambrils. En esta web todavía se recogen fondos para la "resistencia iraquí".

.

Por aquellos años, estos comités difundían, entre otras cosas, cartas de líderes islamistas en las que se afirmaba de Zarkawi era "un invento americano" para justificar la guerra en lugares como Faluya. Para los desmemoriados, recuerdo que Al Zarkawi fue el líder de Al Qaeda en Iraq, germen de DAESH.

.

Estos comités españoles, tan combativos, organizaban muchos actos, como el que pedía un frente unificado "y democrático" (sic) de la resistencia en Iraq».  Y lo hacían diez días después de los atentados de Atocha... Entre los activos participantes en este apoyo a los grupos yihadistas figuran personas ahora vinculadas directamente a Podemos y a otras organizaciones afines.

.

No estoy diciendo que estos grupos izquierdistas españoles apoyen y financien al DAESH, pero afirmo, con rotundidad, que jugaron al antiimperialismo de salón que alimenta al yihadismo, que banalizaron y siguen banalizando la violencia y la animan cuando el objetivo estiman, con sus peculiares criterios ideológicos, que es legítimo.
.
No acuso, pero señalo que hay un apoyo y un dinero que muy posiblemente ha alimentado a DAESH desde España. Y ese apoyo que mata ha salido más de los aledaños de Podemos que de Zarzuela como ellos falazmente señalan. No lo olvidemos.

Frente al mar de Angelina Jolie

Angelina Jolie es una actriz, guionista y directora norteamericana de cine, aunque es más de lo primero que de lo demás. Dirigió esta película que se estrenó en 2015 bajo el título original By the sea. La Jolie es además la esposa del actor Brad Pitt y ambos protagonizan esta película que obtuvo un sereno fracaso de público y un rotundo fiasco en las críticas. La pareja de moda no funcionó en taquilla.

.

Frente al mar nos sitúa en la costa de Francia a mediados de los años 70. Vanessa, una ex-bailarina y su marido Roland, escritor, recorren el país mientras mantienen una creciente distancia que va paulatinamente separando al uno del otro. La mezcla del alcoholismo de Roland y la depresión, frigidez y estupidez de Vanessa es explosiva. En un hotelito de la costa establecen relación con una pareja de huéspedes, jóvenes y que forman parte de la tragedia y de la solución de esta pareja en autodestrucción.

.

Plagada de escenas tórridas y de voyeurismo tiene partes francamente prescindibles y que aportan poco a la trama ya de por si floja. El ritmo ayuda a mantener vivo el núcleo del argumento que es, háganme caso, ridículo, insustancial y que tiene por objeto el lucimiento de Angelina, que es, además, y perdónenme mi sinceridad, fea. Si, he dicho fea. Todo parece falso y si hay algo realmente verdadero y bello es el color del mar... pero hasta esto es falso, ya que se rodó en Malta, no en Francia.

.

No permitan que el aburrimiento de una tarde de lluvia veraniega arruine sus meninges con bodrios de este jaez.

Toni Erdmann de Maren Ade

Maren Ade es una joven directora, productora y guionista de cine alemana que ha dirigido, hasta la fecha, tres largometrajes. Esta singular película, entre el drama, la fábula y la comedia, estrenada en 2016, ha sido un gran éxito de crítica y ha obtenido una gran cantidad de premios, incluyendo los seis principales del Cine Alemán de 2017, el premio FIPRESCI del Festival de Cannes de 2016 y, ese mismo año, los premios del Cine Europeo a las mejores película, director, guión, actor y actriz. Además fue nominada al Oscar, Cesar, BAFTA y Globo de Oro a la mejor película de habla no inglesa en 2016.

.

Toni Erdmann es el nombre de un personaje imaginario creado por Winfried Conradi, el bromista padre de Inés, una joven ejecutiva que trabaja en una importante consultora alemana establecida en Rumanía. Su asfixiante vida está perfectamente organizada hasta que su padre llega de improvisto a visitarla a Bucarest y le pregunta si es feliz. Al ser consciente de su incapacidad para responder, comienza a experimentar un cambio. Ese padre que se entromete, estorba y a veces la avergüenza en su sofisticado y frio círculo, le va a ayudar a dar un sentido diferente a su vida gracias a la aparición de un personaje, el citado, excéntrico y divertido Toni Erdmann.

.

El ritmo de la película es, en general, lento y el metraje, de más de dos horas y media, puede hacerse indigesto, y más si uno espera que le cuenten plácidamente la historia de alguien lejano a quien olvidar en poco tiempo. Las escenas surrealistas, las caricaturas del "éxito" de los ejecutivos y la necesidad de amistad sin compromiso, de sexo sin amor o las largas y agotadoras jornadas laborales para ¿triunfar? nos ponen en el centro del objetivo de Ade, para hacernos parte del problema... o de la solución.

.

Además, esta película nos regala detalles como el teléfono móvil como herramienta de evasión y ocasión de fuga, la esclavitud del tiempo, siempre escaso, el individualismo destructor de las sociedades occidentales y, sobre todo, la necesidad de mantener una familia suficientemente cercana y unida para seguir sabiendo quienes somos y hacia dónde vamos.

Cosas que aprendí en el Camino de Santiago

Este verano, por segunda vez, acompañado de mi santa y con la mochila a la espalda recorrí otro centenar de kilómetros del Camino de Santiago. Camino que lleva un milenio viendo pasar gente en pos del abrazo con el Hijo del Trueno, apóstol, mártir y amigo de Jesús. Llegaremos, a este paso, dentro de unos años, si Dios quiere, y en ese momento, casi seguro que querremos volver a empezar de nuevo ya que la vida no se puede concebir si un camino que recorrer y este, puestos a elegir, es uno de los mejores por varios motivos que aprendí y que les cuento.

.

- Todavía es posible entenderse con alguien que ignora absolutamente tu idioma (y viceversa) cuando te mueve un mismo anhelo y de él nace, sin palabras inteligibles, tan sólo con miradas y gestos, una amistad que podría llegar a ser eterna si se dieran las circunstancias.

.

- Todavía hay pueblos e España donde suenan las campanas anunciando las misas, o las horas o lo sea necesario. De hecho contribuí mínimamente a que un pueblo tenga una nueva campana que resonará en un valle riojano para recordar que Europa sigue siendo ella misma, o sea, cristiana.

.

- Todavía hay pueblos en los que los niños juegan al fútbol en las plazas y las calles y que no está prohibido, condenando a los más pequeños a llevar una vida oscura y gris frente a una pantalla como si fueran tristes niños de ciudad.

.

- Todavía hay pueblos donde se puede uno bañar en el río sin que una ordenanza municipal diga que está prohibido por alguna razón que todos ignoran...

.

- Todavía es posible tomar carnes, verduras y vinos que saben a carne, verduras y vino y que no vienen en asépticas bandejas de plástico, sin gérmenes y sin vida.

.

- Todavía queda mucha, muchísima gente que sufre y busca sin saber qué y se pone camino de Santiago esperando que una Luz ilumine su vida. Y han de eliminar una gruesa capa de costra que la sociedad pagana ha ido adhiriendo a sus almas y que le apartan de Dios y su Iglesia.

.

- Todavía hay lugares en el Mundo, como ese Camino, donde es posible sentirse verdaderamente libre.

.

Por eso y por muchas cosas más el año que viene, si Dios quiere, volveré a ponerme en camino. 

Comanchería de David Mackenzie

David Mackenzie es un director de cine británico que ha llevado las riendas, hasta ahora, de nueve largometrajes. Estrenada en 2016 con su título original "Hell or High Water", que se podría traducir por "contra viento y marea", alcanzó un notable éxito. La música y las interpretaciones, especialmente la del veterano Jeff Bridges ayudan a mantener un ritmo ágil que sostienen un guión muy potente. Ganó muchos premios y fue nominada para cuatro Oscar tres Globos de Oro y tres BAFTA, de los que no obtuvo ninguno. 

.

Comanchería nos sumerge en la América profunda, la del Texas que se debate entre el ganado y el petróleo. Allí, Toby, que es un joven padre divorciado, y su impulsivo hermano Tanner que acaba de salir de la cárcel, se dirigen al Oeste de Texas para realizar una serie de atracos a unas pequeñas sucursales bancarias. El objetivo de Toby es obtener el dinero suficiente para poder pagar la hipoteca que tiene la granja familiar y que está en peligro tras la muerte de la madre. Nada más cometer el primer robo, un veterano Ranger de Texas, un cuerpo policial auxiliar de ese Estado, y su compañero Alberto, de origen mexicano, irán tras la pista de los hermanos.

.

Esta película es un verdadero western del siglo XXI en el que se retratan personajes que podrían haber pasado por las cintas de Ford o Eastwood. Retrata muy bien la violencia que impregna en cierto grado la vida de esta zona de EEUU y un racismo larvado no siempre disimulado. Una gran película.

Sully de Clint Eastwood

Intentar explicar quien es Clint Eastwood parece ocioso en este baluarte que ya le ha presentado como director de películas como, entre otras, Gran Torino o El francotirador, en las que una persona aparentemente normal se convierte, de repente en un héroe. Esta película que hoy se presenta vuelve a traer al héroe involuntario. Una producción muy bien resuelta estrenada en 2016 y que se introduce en aspectos poco conocidos de un hecho que se hizo muy popular cuando el piloto Chesley Sullenberger aterrizó de forma poco habitual en enero de 2009. La película tuvo un notable éxito y fue nominada para varios premios, incluido un Oscar menor, a los efectos sonoros. La actuación de Tom Hanks muy bien caracterizado es magnífica.

.

Sully cuenta parte de la historia del piloto Chesley “Sully” Sullenberger que es un piloto de líneas aéreas que en 2009 se convirtió en un héroe cuando, al poco de despegar, su avión se averió irreparablemente al chocar contra una bandada de pájaros y logró realizar un aterrizaje forzoso del aparato en pleno y helado río Hudson, en Nueva York, con 155 pasajeros a bordo. La historia se centra en la comisión de investigación de accidentes aéreos que busca identificar si el amerizaje era la única opción y buscar un posible fallo humano.

.

La historia bien conocida del vuelo 1549 de US Airways se muestra junto a la historia oculta de los intereses de las aseguradoras, las líneas aéreas y otros organismos que tienen intereses que podrían colisionar con la verdad. Siempre ha sido así, por eso esta película, que deja un buen sabor de boca, nos permite asomarnos a ese mundo desconocido.